Often I ask students to explain what is the essence of modelled drawing, in other words, what do they think that modelled drawing aspires to teach you. In the beginning it might seem obvious that the answer is: to make darker what is further and lighter what is closer. Still, this answer is only describing a part of the process, and certainly not the essence. In reality, the modeling studies we have done so far, have one, very important objective: to stress the importance of becoming aware of the form you draw. Modeling studies demand that you discover the three-dimensionality of the form and the distribution of the different parts between them and in space. In the same time they make you develop a tactile approach: drawing feels like sculpting, every stroke touches the form, drawing is not just decoding grays.
While keeping these things in mind, this week we will combine modeling studies and studies of light values. Take a look at this charcoal drawing below. What is closer is not necessarily lighter. That would be the case if the light source was in the eye of the observer. Here, the light source is at your left and we can easily feel how light coming from the left touches the parts of the form that it's facing. On the other hand, some other parts are not touched by light, light is obstructed from touching them by other parts of the form. When one has good understanding of the form, he will also have a good understanding of what is touched by light and what isn't (and how much).
This Thursday, I will do an introduction/demonstration at the beginning and there will be one short and one long study. Our model will be Steve, for those who know him. Bring your charcoals, charcoal pencil, spectra fix (if you have), Ingres and cartridge paper, erasers and cotton cloth.
See you soon!
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Käthe Kollwitz, charcoal on paper - fusain sur papier |
Bonjour,
Souvent, je demande aux étudiants d'expliquer l'essence du dessin modèle, autrement dit, qu'est-ce qu'ils pensent que le dessin modèle aspire à vous apprendre. Il peut sembler évident que la réponse est: faire plus foncé ce qui est plus loin et faire plus clair ce qui est plus proche. Pourtant, cette réponse décrit une partie du processus, et certainement pas l'essence. En réalité, les études de modelage que nous avons fait jusqu'ici, ont un objectif très important: vous faire comprendre la forme que vous dessinez. Dans une étude de modelage on tente de découvrir la tridimensionnalité de la forme et la distribution des différentes parties entre elles et dans l'espace. En même temps, l'exercice vous fait développer l'approche tactile: dessiner ressemble à sculpter, chaque coup touche la forme, le dessin n'est pas seulement un décodage des gris.
Tout en gardant cela en tête, cette semaine, nous allons combiner l' étude de modelage avec l'étude des valeurs lumière. Observez ce dessin au fusain ci-haut. Ce qui est plus proche n'est pas nécessairement plus clair. Ce serait le cas si la source de lumière était dans l'œil de l'observateur. Ici, la source de lumière est à votre gauche. On peut facilement se sentir comment la lumière venant de la gauche touche les parties de la forme qu'elle fait face. D'un autre côté, d'autres parties ne sont pas touchés par la lumière, la lumière est obstruée de les toucher par d'autres parties de la forme. Quand on a une bonne compréhension de la forme, on aura également une bonne compréhension de ce qui est touché par la lumière et ce qui n'est pas (et combien).
Ce jeudi, je vais faire une introduction / démonstration au début de la classe et il y aura une courte et une longue étude. Notre modèle sera Steve, pour ceux qui le connaissent. Apportez vos fusains, crayon de fusain, Fixatif spektra fix (si vous l'avez), papier Ingres et cartouche, gommes à effacer et un linge de coton.
À bientôt!

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